展示传统文化魅力与精神，他们是“守艺人”！

在过去老一代人的思想里，重男轻女的思想根深蒂固，国家级非物质文化遗产传承人汪海燕家也不例外。她说，“在农村很多人的传统观念里，皮影这项技艺是传男不传女。”

谈起最初学艺，汪海燕有些许难过。“那时候，父亲传统思想还很严重，一直反对我学习皮影雕刻，只留给我一些最简单的事情。”所以最初，对于皮影技艺，汪海燕也仅仅只是好奇。每天看着父亲刮皮、晒皮、画稿、过稿、画好后雕刻、上色、熨烫，久而久之，最初的好奇转变成了喜爱，她想帮着父亲尽自己的一点力。“长大一点，父亲才让我开始打打下手。上色时，父亲涂正面，反面就留下来让我涂，边涂色边讲涂色对皮影的作用，怎么去识别皮影涂色的好坏。”

父亲的反对也曾让汪海燕十分难过，但是不服输的精神让她背着父亲，雕刻了第一件属于自己的作品——观音，她说：“下午父亲从外面回来看到我的作品，感觉还不错。第二天就正式教我学习皮影。”汪海燕脸上洋溢着骄傲的笑容。

学皮影伊始，父亲严肃地对她说：“真正要学习，就不像看起来那么简单、好玩，而是一件枯燥乏味、磨性子的技能。”但汪海燕坚决地说：“我下定决心要学习。”十三岁，是汪海燕真正拜师学习雕刻皮影的开始。

“第一次试着拿刀雕刻皮影，手就被划破了。”汪海燕记忆犹新地说，“我们华县皮影用的是‘推皮走刀’的刀法，即，右手拿着刀子扎在枣木板上牛皮不动，全靠左手转动皮子刻制。所有功夫都在左手，左手必须有力，而且要掌握力度，劲使到什么程度，必须完美配合右手。”汪海燕说：“汪氏皮影，刻刀有十二种，粗细不一。雕刻的时候，不同花纹，要用不同的刀子，一个作品，手工雕刻约3000刀。”相较于父亲那辈，汪海燕觉得自己在练基本功时已经轻松很多。她说：“为了练好这一基本功，我曾在左胳膊上吊上一块砖，推动皮子向前，配合右手刻。练习‘推皮子’的功力，一练就是三年。”

长时间乏味的练习，曾让汪海燕失了先前的耐性，她回忆说：“看着别的孩子节假日都出去玩，我也想出去，但所有课余时间都在练习推皮子，实在是枯燥乏味，多次想放弃。”可是每每看着父亲的身影，已经70岁高龄的他还在为皮影技艺默默付出，汪海燕觉着，为了父亲，为了皮影技艺能够传承下去，她更应该坚守、付出，坚持和皮影一起走下去。

打记事起，家住宝鸡凤翔的邰立平就已经开始接触木版年画，他6岁开始学习民间年画技艺，这一学就是一辈子，用他的话说，“一辈子只做好一件事就够了。”

邰立平，首批国家级非物质文化遗产项目凤翔木版年画代表性传承人，国家一级民间工艺美术家，中国工艺美术大师，凤翔木版年画的第二十代传人。先后挖掘整理、复制家传及流散民间的版画古样300余种。

凤翔木版年画始于唐、宋、盛于明、清，距今已有五百多年，二十代历史。据邰立平介绍，凤翔木版年画共需九道工序，画版的木料多为梨木，梨木在砍伐后要阴干三到五年，待木质稳定后，将木版拼接刨平，进行贴版。贴版时，将设计好的画稿用糨糊贴于梨木版上，待糨糊干后搓去上面的纸胎，再开始刻制。刻完后用洗净的版印出墨线画，接下来在印好的线稿上设计颜色，做套色版。“凤翔年画以套版印刷为主，套色的顺序由浅至深，依次为黄、紫、红、绿、金、银，一块版只有一种颜色，完成一幅复杂的年画往往需要七块版之多，耗时大约两年多。”邰立平说。

如此复杂的制作工序，除了拥有深厚的刀工外，更是考验人的耐性。回忆起最初的辛苦，邰立平仍历历在目。他说，1977年的时候，家里没有一块版，怎么恢复？怎么延续？种种问题让邰立平焦急万分。“最后自己给自己加压，每天睡觉不超过4个小时，经常制图、刻版，一干就到凌晨四点。”高强度的工作压力，他一干就是5年。修复的木版年画超过了一般手艺人两三代的活。

直到1982年，由于常年熬夜，邰立平脸肿了起来，家人看在眼里，疼在心里，就连村里的赤脚医生都劝他，再熬夜的话，命都会没有的。“不得已，我只好放慢脚步。”

“在恢复年画的艰难岁月里，我也曾做过思想斗争。”邰立平说，“想到自己的父亲，也想到凤翔木版年画的制作技艺不能在我这里断了，五年间我恢复了近千块画版。”谈起当时，邰立平眼里有些许泪花，看的出来，他对这份手艺的热爱与坚持。“只要能干，就会一直干下去。”邰立平如是说。